大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于懷舊風輕音樂推薦的問題，于是小編就整理了1個相關介紹懷舊風輕音樂推薦的解答，讓我們一起看看吧。
說句不中聽的話，中國沒有歌手和沒有歌唱家的時代已經到來。
看看現在的年輕人(不說女的)，男人不像男人，都是妞妞屁股那一類，一點男人氣質都沒有。
你看看中老年歌唱家那一輩，閻維文，蔣大為，劉歡，亞東，騰格爾，劉和剛，耿為華，王宏偉，汪峰等，無論是舞臺形象，還是氣質，個個都最佳。
能流傳下來的歌，肯定是內有涵意，哥詞柔美，如詩如畫走進你心里，觸動你靈魂，使人欲罷不能，百聽不厭，老歌作詞者都是文化功底高層次的大師，出的都是精品，一首歌一首詩，傳唱經久不息。對比一下現代歌曲，那意涵，那組詞，天差地遠，給老一輩提鞋都沒資格，東拉一句，西湊一句就成一首歌，要命的是詞都不連貫，聽了想吐，像被吹為神曲的雙截棍，有知道他的含義嗎。有人聽得懂他在唱什么嗎？有人知道雙截棍要打誰嗎，有網友回復說打特郎普，真是博人一笑。這種層面的東東，被吹為國際巨星，神曲，可見現代音樂不下滑也難。
個人感覺不是現在好聽的歌少，而是現在的歌太多，而雜，很難發現
。因歌要一首一首去聽，感受，才會辯別它的好與不好？現在的人聽歌有個習慣看那首歌點擊率高，播放量多，大家都去聽，我自已也有這種觀念，結果自己感覺不好聽，但是一首好聽的并不一定用點擊率和播放量來衡量，要看它的適應度，如果一首歌適合不同年齡段，不同年代的人聽，個人感覺那才叫好歌。所以好聽的歌要我們去聽，去感受才會發現。謝謝！
現實好的音樂少是肯定的。首先你得想想那些著名創作人都有幾百上千首作品，也沒幾首屬于流行有深度的作品。現在的音樂創作人有些雖然很火，也只能說欣賞的價值觀不同。因為整體感覺都是隨意而行這么個概念。基本是達不到國際范的那種思維創作
我挺喜歡古典音樂的，但不是都喜歡，還有很多不懂欣賞，古典音樂不同流行通俗音樂，流行通俗音樂只求和聲、節奏等等這些創作符合普遍大眾的歡心即可，尤其是主打的流行歌曲，很明顯感覺得出來好不好“聽”。而古典音樂相對于流行通俗音樂來說，個人覺得最大的特點就是音符變化很靈活，不拘束于也不特意去追求旋律的通俗性，這就讓人感覺有種回歸本源的感覺，因為聲音是自然的一種現象，屬于大自然的產物，沖破了某些約束，音樂便回歸到了它美的本身。
聽歌是有自己的舒適區的，聽慣了不等于就是好音樂，聽不慣不等于就不好。
我覺得現在好的音樂比以前多，只是聽眾分化，選擇更多了，按自己口味各聽各的，即便當年經典作品很多的天王天后也很難再出一首爆款街歌。
以前我父母也說過同樣的話，覺得嗓音洪亮吐字清晰是歌手的必備基本功，那些流行歌曲都是什么東西？那也叫歌?每個年代的人覺得親切的都是他們那個年代耳熟能詳的事物，對眼下的流行文化有種種不適應不理解。
吳宗憲在《天天向上》時說，給周杰倫發第一張專輯時，十首歌他全都聽不懂。周杰倫的歌傳唱那么多年，跳廣場舞的大媽、公園遛彎的大爺還是不會聽他的歌。
現在的好音樂并不少，首先從事音樂的人就比以前專業。歌手大多是科班出身，比以前的歌手基礎扎實，現在的歌手大多會樂器會自己創作，比以前的歌手精通業務，現在的歌手類型多更有個性，比以前的歌手全面。而且現在信息發達，絕對不會再出現“一個中島美雪養活半個華語樂壇”的事，頂級歌手可以直接跟國內外頂尖幕后團隊合作，造型、舞臺打造都是國際水準，全方位接軌國際。
如今版權得到重視，付費數字音樂成為主流，聽歌成為越來越私人化的選擇，音樂人、歌手也分化得很厲害：有的專注藝術追求和思想性，先鋒引領；有的唱晚會唱主題曲，搭綜藝影視順風車；有的借助直播平臺也走出了一條路。不管經典老歌，還是時髦新歌，大家各取所需就好。
到此，以上就是小編對于懷舊風輕音樂推薦的問題就介紹到這了，希望介紹關于懷舊風輕音樂推薦的1點解答對大家有用。
