大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于夏季小眾音樂活動的問題，于是小編就整理了2個相關介紹夏季小眾音樂活動的解答，讓我們一起看看吧。
樓主的問題有點大，我嘗試回答一下。
首先.娛樂至上的今天，綜藝節目無處不在，無孔不入，已滲透到方方面面，這些小眾文化都不可避免，這是大環境的影響。
其次，這些綜藝在未播出之前.沒有人能確定一定會火，因為不管是嘻哈街舞還是樂隊方面的綜藝，在國內以前都沒有過。作為第一個吃螃蟹的人，我相信制作方這些都是考慮在內的，要么不火，要么肯定大火。
第三，小眾文化的受眾日益增多，市場越來越大，是時候需要這樣一個平臺和出口去展示了，所謂水到渠成。
最后，談一點感想，作為一名音樂愛好者，衷心希望越來越多的人能夠通過這些綜藝去了解，去喜歡，這些小眾文化，去支持這些懷揣夢想的人。
面孔樂隊作為資歷最深成立時間最長的樂隊現身綜藝節目現場，著實讓人心潮澎湃。
這個歷經萬千在搖滾圈打拼三十年的老牌樂隊，平均年齡可能比參賽的其他樂隊都要大。
這樣一支老牌樂隊，全然沒有和年輕樂隊競技的必要，但高曉松給了一個他們出現在這檔綜藝中的最佳解釋。
正如老狼覺得參加《歌手》沒有意義，他卻說服老狼說你得讓觀眾知道民謠發展脈絡一樣，面孔的到來，也暗藏著科普中國搖滾樂發展史的意義。
時隔三十年，面孔依然有著上世界90年代的演出狀態，舞臺揭幕后的第一個亮相鏡頭，果味vc給出了“這路子夠野”的畫外音。
《夢》的前奏一響起，瞬間將回憶拉回到三十年前，主唱陳輝的嗓音并沒有隨著時間的流逝而有任何瑕疵，通透清亮富有穿透力的聲音，極其抓耳。一聲吶喊下，經典搖滾范兒顯露無疑。
貝斯通常在樂隊中是存在感最低的一個樂器，因為音色低沉厚重而常常被清亮刺耳的吉他搶占風頭，甚至貝斯手會被樂迷們嘲笑找女朋友只能找吉他手剩下的。但面孔樂隊的貝斯手歐洋卻是個例外。
自1994年隨“魔巖三杰”（竇唯、張楚、何勇）在香港紅磡體育館驚艷亮相后，歐洋在堅定自己走搖滾之路的同時，知名度也急劇上升。
他帶著京腔說自己還是覺得挺驕傲時，眼里泛著淚光，心里一定五味雜陳，因為這閃爍的淚光中包含著怎樣的心酸隱忍和堅持，唯有他一人知曉。
愛奇藝之前因為搞了《偶練》和《中國有嘻哈》它的綜藝才算真正火了起來
其實前面馬東和高曉松弄的《奇葩說》后來也慢慢火了，但近兩年口碑卻又開始被人踩了
但這次《樂隊的夏天》，可以說還是可以的。
畢竟請來了好多老牌樂隊，像是反光鏡，還請了好多有歌迷基礎但樂隊如盤尼西林，痛仰等等
但是為什么這個綜藝的討論熱度不夠，我覺得還是大眾審美的問題，畢竟樂隊主要是混音樂節，屬于一種小眾風格。主流音樂還是那些流行音樂。
但這個綜藝是開啟了樂隊綜藝先河
我也相信會有越來越多的人去關注他們
畢竟真正有實力的人都不會太差
所以樂隊的“夏天”會到來，只不過是時間問題
以上
我認為還沒來，總結一下幾點。一中國流行音樂發現的歷史并不長，所以樂隊的發展也不長。大眾對音樂的認知和喜好更多的還停留在網絡歌曲，口水歌等相對比較初級和沒有太多藝術和技術含量的歌曲。更不要說喜歡樂隊的表演。
二 在樂隊發現的早期確實火過一段時間，涌現出像唐朝樂隊，零點樂隊等等。而且一些經典的歌曲也在這一時期被傳唱和創作。大家熟悉的《無地自容》就是這一時期的代表。但后來樂手出現了青黃不接的空擋，直到現在也沒有在出現一只讓大家記得住的樂隊。
三 總得說來樂隊的演出在國內還是缺少市場，他們的主要演出就是集中在各種音樂節，酒吧等極少的場地和市場。所以樂隊的夏天我們還得等。
6月初，《樂隊的夏天》迎來了第二期的開播，熱度比上期高了許多，在第二期中，殺出了幾只黑馬樂隊，引來了許多觀眾的關注。例如:“斯斯與帆”和“九連真人”兩只樂隊，以前是零知名度，憑借當晚不俗的表現和獨特的嗓音闖進大眾的視野，好評如潮，呼聲很高，難免會讓人產生“樂隊的夏天”真的要來了。但在當今社會“全民樂隊”還有一些現實的問題，所以樂隊的夏天真的到沒有到來，恐怕還得再等等，觀望觀望吧!
到此，以上就是小編對于夏季小眾音樂活動的問題就介紹到這了，希望介紹關于夏季小眾音樂活動的2點解答對大家有用。
