大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于音樂活動整體教學的問題，于是小編就整理了2個相關介紹音樂活動整體教學的解答，讓我們一起看看吧。
歌唱共鳴有三種方法或形式:
①口腔共鳴，指聲音從口腔以及喉頭上部的咽腔中獲得的共鳴;
②胸腔共鳴，指聲音從胸腔的氣管中得到的共鳴;
③頭腔共鳴，指聲音從鼻腔以及額竇、蝶竇等處得到的共鳴。
以上三種共鳴形式，其中以口腔共鳴為最重要。歌唱者通過以上各共鳴腔體的共振，能使歌聲豐滿、洪亮、圓潤、嘹亮。并能穩定、持久地保持良好的效果。
獲得歌唱共鳴的動態技術方式有很多，比如，通過采用使喉嚨至鼻腔保持如吃驚樣的擴張方式，使歌者體會到從人體內部腔體到體外空間具有通暢感的方法。再利用適量的氣息，對聲帶閉合的間隙做持續的吹動動作。而不是粗暴的強力氣息沖擊，在我們的喉嚨和下巴周圍的肌肉相對松弛，聲帶就會發出既松弛又通透，既結實又明亮的基音。從而促使歌唱的聲音產生更富于高泛音如彩緞般的光澤和色彩。
再比如，采用練習“哼鳴”的方法，實際上，練習哼鳴并不是什么復雜的特殊技術動作。如果我們平時認真注意一下生活，注意一下孩童的玩耍，他（她）們模仿飛機的轟鳴，汽車或摩托車的嘟……的鳴響，或者是模仿牛羊的叫聲，我們都可獲得一種驚奇的啟示。即我們會發現通過做以上的模仿練習，從發出聲音的自體感受上，會體驗到我們的鼻子（鼻腔）到頭頂會產生一種較強烈的振動轟響，而這種搌動鳴響，恰好就是所謂歌唱所需的特定共鳴效果。
在歌唱教學中，我們常常能聽老師說有三個共鳴區，即頭腔共鳴、胸腔共鳴和口腔共鳴。
從醫學的角度說，人體中能形成的共鳴的空間，其實只有喉部、口腔、鼻腔和鼻竇。而胸腔和頭腔是無法形成共鳴的，因為頭腔里裝滿腦髓，胸腔里有五臟六腑，它們都是一個沒有空間的區間，沒有空間就無法形成共鳴，這是一個很普通的常識。
如果站在“中立”的立場上，我們可不可以借用“感覺”來說，胸腔共鳴實際上就是在喉部的“感覺”，頭腔共鳴實際上就是在鼻腔的“感覺”，即鼻音。鼻音通了就是頭腔共鳴，鼻音唱不通就是鼻音，不是頭腔共鳴。有一位老師說“哼鳴哼的多高，就能唱多高”，頭腔共鳴實際上是鼻子的運用，如果鼻子哼通了，就會獲得一個好的頭腔共鳴。我也因此認為，鼻腔對于唱歌的作用很重要。
小時候我們都玩過吹響瓶子的游戲，但是歌唱的瓶子可不好玩，因為它看不見摸不著。
“吹響”了鼻子就能獲得頭腔共鳴，需要我們注意的是要把嘴與鼻子倒懸瓶瓶口的角度對準了，吹的時候要與瓶口一樣大。這時候我們的“嘴”是放在咽部的，此時的咽部是積極的，軟口蓋（上腭）是抬起的，所采用的練習手段就是哼鳴。
1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放松喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。
2、降低喉頭的位置：(同上)；喉部放松。
3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然后發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。
4、提顴肌；微笑著說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。
5、挺軟腭；打一個哈欠，順便長嘯一聲。
我認為胸腔共鳴用的最多的是男中音，男低音，女中音，女低音的歌手。
口腔共鳴是歌唱中非常重要的部分，是胸腔共鳴和口腔共鳴的基礎。如果這三者用的都比較好，那就可以綜合來用，效果會更好，更好地處理歌曲，用起來得心應手。
歌唱共鳴的方法常用的有三種:胸腔共鳴、口腔共鳴和頭腔共鳴。1、口腔共鳴:是聲音從喉嚨發出后第一個共鳴區域，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎。發聲時口腔上下自然打開，微微抬起笑肌，下巴自然放松稍向后微收，同時上口蓋向上抬起，這時，聲帶發出的聲波就會隨著氣息伯推送離開喉嚨，流暢向前(硬鄂前部)集中反映而引起震動。堤舌這種口腔效果明亮、靠前、集中、易于與頭腔建立聯系，還可減少咽喉的負擔，起保護作用。2、頭腔共鳴:把口腔內聲波在硬鄂上集中反射點稍向后移，下顎骨放下，軟腭和小舌盡量上提，仿佛喉嚨里含了個雞蛋，使口、鼻咽喉之間的空間和通道更加亮些，聲波使沿著上鄂骨而停到鼻煙腔、鼻腔等，從而引起震動。這種共鳴效果使聲音清脆、豐富、富有光彩。3、胸腔共鳴:唱歌時，咽喉部呈打哈欠狀態，下鄂自然下垂，把聲波的反射點從硬鄂移到下齒背上，使聲音在喉頭和氣管附近引起更多的震動，并繼續傳送至胸部引起共鳴。練習胸腔共鳴時，肩部和胸部呈放松自然狀態，只是丹田和腰部用力支撐，利用橫隔膜有節制控制氣息。千萬不要過分的因追求胸腔共鳴而壓喉頭，從而產生濃重的喉頭音誤認為胸腔音。
分享一下我對共鳴的理解吧！如果你是一名聲樂愛好者或者聲樂學習者，你會經常聽到老師說：唱歌要有共鳴，頭腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴……我認為，首先你要知道這三種共鳴的概念。
共鳴，是我們在進行有聲語言的藝術表達過程中，聲音的發音位置，這些藝術形式包括包括聲樂、戲曲、播音主持、朗誦等。每一種藝術形式對聲音的位置要求也是不一樣的。我們單從聲樂這門藝術進行分析吧！
所謂頭腔共鳴，特點是聲音位置要高，尤其是對于男高音，女高音來說，要有非常好的頭腔共鳴，練習方法：可以結合半打哈欠，嘆氣的時候感受一下假聲的高位置，打開口腔通道，讓聲音立起來到達頭腔，頭腔共鳴多了會感覺聲音是從頭頂發出，初學者甚至會感覺有點缺氧[捂臉]
口腔共鳴，就是我們在演唱中聲區的時候常用的共鳴方法，尤其是對于男高音女高音來說，中聲區只要放松下巴和舌頭舌根，打開口腔，像說話一樣自然的“說出來”就可以了。
胸腔共鳴，是男中音女中音和男女低音必須要掌握的共鳴方法，因為他們的音域較低，需要更低更大的共鳴腔體，就像是大鼓一樣，鼓越大，它發出的聲音就會越渾厚越厚重。日常練習可通過嘆氣式發聲練習“嘿哈”兩個字！
其實，不管是男女高音還是中音低音，我們都要掌握這三種共鳴方法，這樣才能呈現一個好的聲音狀態，唱出優美的音色。
才疏學淺，有不同意見，歡迎留言交流！
胸腔共鳴就是你平常說話的聲音，你摸著自己胸口，有沒有發現胸口在震動？ 鼻腔共鳴發 哼 字來找，明顯感受到鼻子在震動就說明共鳴了。頭腔的話一個道理，但是頭腔比較難，不建議新手先練，建議先練胸腔和氣息。
我們唱歌主要利用的共鳴腔體有胸腔、咽喉、鼻腔及頭腔，聲音要好聽，必須在唱高、中、低音時都有部分胸腔以上的共鳴，鼻腔共鳴它起著聲氣離析的作用，能夠促使共鳴的色彩變化。口腔共鳴具有穩定的固定空間，其體積和形狀是無法進行調節的。
重視作者和作品的時代背景
俄國作曲家格林卡說：“創造音樂的是人民，作曲家不過把它變成曲子。”不錯，每一個音樂作品，總是會表現作曲家對現實生活的感受。所以，如果要比較深刻的領會音樂作品的思想內容，我們就必須了解作品產生的時代背景及特色。
例如，貝多芬的第三和第五交響曲等英雄性格的作品，是在法國資產階級大革命的影響下產生的，反映了人民群眾反抗專制暴政的斗爭。
?
展開長圖
認識作者的創作個性
每個作曲家由于各自的生活環境、個人素養、經歷和藝術趣味不同，也會表現出不同的創作個性。
《時代》周刊把邁克爾·杰克遜描述為一個“挽救了唱片業的拯救者，定義了一個年代音樂潮流的作曲人，擁有不可思議雙腳的舞者，打破了所有喜好、風格與種族界限的歌手”。他的歌曲或展示夢想、或激發潛能、或揭穿謊言、或痛斥“黑暗”，他的內心深處，有一種渴求“平等”的力量。
?
展開長圖
理解作品的標題
器樂作品有標題音樂和無標題音樂之分。曲名或文學標題的作用是在聽眾早已熟悉文學清潔的基礎上，按照特定的軌道推動聽眾的想象力，幫助他在意識中畫完作曲家向他暗示的東西。欣賞音樂標題，必須了解作品的標題內容，但不要過分依靠語言的解說，不要用解說取代對音樂的正常感知，否則就不會得到真正的審美喜悅。
?
展開長圖
熟悉音樂語言的表現功能
所謂音樂語言，就是作曲家創作音曲，也像文學家寫小說一樣也有一套表情達意的體系。音樂語言包括許多要素，級旋律、節奏、節拍、力度、音區、音色、和聲等。一首音樂作品的思想內容和藝術美，要通過各種要素才能表現出來。
?
展開長圖
把握曲式和體裁
曲式是音樂材料排列的樣式，也就是音樂的結構布局。體裁是音樂的品種，是在各時代、各名族、各階段和各階層的社會文化生活中形成的。
反映風俗生活的樂曲采用三段式或復三段曲式，表現音樂形象的矛盾沖突則常用奏鳴曲式這一戲劇性的結構。
各種不同的體裁，比如歌曲、舞曲、進行曲、交響曲、夜曲等，各有其不同的特點，適合表現不同的題材內容，這也是欣賞音樂作品是應該把握的。
?
注意事項
“如果人心靈中所發生的一切都可以用言辭來表達，世界上就不會有音樂。”（謝洛夫）
音樂原則上是用來欣賞、陶冶、娛樂的，沒必要刻意去學習鑒賞，音樂本無好壞，人卻有格局、境界之分。什么樣的閱歷和階段喜歡欣賞的音樂類別這就是最適合你品味的類別，因旁人多言，或專業所議都是人家的主觀意識，所以對音樂的鑒賞自己認為高大上就高大上！
首先很榮幸為你解答這個問題。
我認為在閱讀音樂史的過程中，碰到一些音樂理論上的不明白的內容，再去有針對性地看一些音樂理論上的書籍。
以下我為大家分享一下我對這個問題的看法與見解，同時我希望我的分享關于這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。
我認為音樂鑒賞分為好聽和不好聽，也分為自己認為好聽和不好聽，源自于心，不要別人認為好就是好，別人認為不好就是不好，自己要有判斷能力。
我認為從自己感興趣的風格開始了解其發展歷史與背景，然后最好學習一樣樂器的演奏，因為不會演奏樂器，真的很難深度鑒賞音樂。
我認為音樂欣賞是一種最直接、最具體的審美教育活動，它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀。
以上我的分享關于這個問題的解答都是個人的意見與建議，在這里我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，同時我希望大家如果有更好的關于這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我在這里，祝愿大家在新的一年有一個美好的開始，還有美好的生活，還有每天開開心心的生活，還有快快樂樂成長，謝謝！
到此，以上就是小編對于音樂活動整體教學的問題就介紹到這了，希望介紹關于音樂活動整體教學的2點解答對大家有用。
