大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于中學音樂研習活動記錄的問題，于是小編就整理了2個相關介紹中學音樂研習活動記錄的解答，讓我們一起看看吧。
在沒回答正題前先了解一下世界音樂記譜之梗概。〇五線譜:大約在公元1000年左右，一個叫古羅的法國音樂家開始用四條橫線表示音的高低。人們稱之為四線記譜法，這是五線譜的雛形。后來改為五條橫線，才叫五線譜。五線譜在清朝1713年傳入我國，雖有使用但未普及。〇簡譜:公元1665年，法國修道士蘇埃蒂發明了用阿拉伯數字1234567記譜的簡譜。并由文學家盧梭加以推廣。1882年前后，由美國人梅森帶到日本。清朝未年由留日學生傳入中國。此后的19O4年由沈心工編寫的《學校唱歌法》一書出版后，簡譜的使用在我國普及開來。改革開放后，為與世界音樂接軌，開始普及五線譜。〇中國記譜法:我國記譜有一漫長的發展過程。①最先開始的是根據五行配五音，古人以土音為宮，金音為商，木音為角(jue)，火音為徵(zhi)，水音為羽。最先的記譜就用宮商角徵羽的文字五音記譜法，五音與簡譜的關系是宮商角徴羽，分別配12356。唐人琴譜《碣石調》中有最早的文字譜。后來又用宮商角徴羽，代表我國的五聲調式(最后發展為六聲七聲共30個調式)。②文字譜的發展中，也有很多變化。后來由五音發展為七音，增加了兩個偏音4清角)和7(變宮)。大約在清朝，文字記譜法發展為工尺記譜法。公尺(Che)記譜法與簡譜的變換是:合為低音5，四為低音6，一為低音7，上為1，尺(Che)為2，工為3，凡為4，六為5，五為6，乙為7。(簡譜發音是1do，2hi，3mi，4fa，5Sol，6Ia，7si。)。由上可知，簡譜和五線譜在我國未普及前，我國使用的最好的記譜法，就是工尺記譜法，民間俗稱叫尺工字。
中國傳統的記譜法基本有十三種,分別是:工尺譜、琴譜、燕樂半字譜、弦索譜、管色譜、俗字譜、律呂字譜、方格譜、雅樂譜、曲線譜、央移譜、查巴譜、鑼鼓經 。
下面我說下漢字記譜最常見的就是用“宮，商，角，徵，羽”，就是常說人唱歌難聽不在調上的的“五音不全”的“五音”。再加上“變宮”“變角”，五聲調就成了七聲調。
用符號 漢字或者變異的字來表示音高。漢代有“聲曲折”，可惜只見于記載而無實際譜子流傳于世。后古琴用文字譜，日本保存的唐人琴譜《碣石調.幽蘭》是發現的最早的文字譜，曲譜傳自六朝之梁。文字譜太麻煩后來就變成了減字譜，用減字筆畫拼成新的符號表示這個音在古琴上彈奏的指法和音名。敦煌藏經洞發現了一些類似樂譜的記號應該是琵琶的指位譜。宋代流行俗字譜，到明清時發展成工尺譜，民間藝人也用工尺譜較多。
首先謝謝邀請我回答這一問題。首先，要把草書的來源、演變搞清楚，把這一問題搞清楚了，問題也就迎刃而解了。《草訣百韻歌》一開始說的很清楚：草圣最為難，龍蛇競筆端，毫厘雖欲瓣，體勢更須完……草書不是簡單的潦草、任意簡化、纏繞，隨心所欲的亂畫亂涂，是經歷長時間的實踐、總結，逐步規范來的一個個代表符號，寫草書的人必須按照一個個約定俗成的符號去書寫，一筆一畫，差之毫厘，謬之千里。不要看草書家牽絲縈帶，上貫下連，左右開合，參差錯落，大大小小……其實都是按照約定俗成的符號、一定的法度去書寫的。再就是草書最能表現書家的性情，這就造成了草書的不同風格，不同面貌，這就是草書的多樣性的形成。但是，在這多樣性中還是有規律可尋的，有草知識、理論基礎的人，欣賞草書作品是比較容易的，如果不按草書法度去寫，不按照約定俗成的草書符號去寫，胡涂亂畫，那不叫草書，那只能叫涂鴉，看看當今一些急功近利之徒的所謂草書，大家就應該明白了。以上是本人一己之見，還望方家斧正。
到此，以上就是小編對于中學音樂研習活動記錄的問題就介紹到這了，希望介紹關于中學音樂研習活動記錄的2點解答對大家有用。
