大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于牛人用鋼琴做音樂的問題，于是小編就整理了1個相關介紹牛人用鋼琴做音樂的解答，讓我們一起看看吧。
應＂用戶33?28＂邀答！
現在音樂為什么還要用十二平均律呢？
這個問題也有學生問我，我說你還沒有弄懂十二平均律的來歷，它在音樂中的關系作用，你先別去深究不屬于你現在學的知識，這是作曲家們研究的東西，一般人聽不懂，不代表到網上抄點兒文章給你，你就懂啦！
為什么孫悟空怎么也沒翻出如來佛的掌心？這十二平均律幾千年前就用數學方法計算出來了，在一根弦上第二個周期的振動頻率是第一個周期的雙倍，而五聲也好七聲也好，根據半音的固定頻率就把1234567分出了十二個等分，通過計算和聽音，每個周期相同的唱名極協和，所以才有了鋼琴七大組88個鍵盤，千百年來人們也聽慣了這十二平均律的音樂。
有人要上天堂，怎么去？有人要弘揚流行曲，可人們聽不慣怪異旋律的喊叫，怎么樣曇花一現吧！也有人要跳出十二平均律的框框作曲，怎么跳？
這根弦的周期頻率固定了，你寫的只是些不協和的噪音，因為打破了協和音程的規律就成噪音，這噪音的巧妙運用也成音樂，那我們中國人聽不慣的那種鬼哭狼嚎的聲音，你認為他真了不得啦？真跳出了十二平均律了嗎？沒有！
有人異想天開編些亂七八糟的東西來展現音樂新時尚，脫離了協和音程，讓人們感覺真的別具一格。這種方法在二胡協奏曲《長城隨想》第二章描寫戰爭場面中，遍野橫尸，使人毛骨悚然的不協合音響，高音2和3和弦、高音6和7和弦，
運用這種不和弦的音符包括用在《聊齋》中鬼魂登場時的配樂，但怎么變也離不開十二平均律，只是旋律音程中的傳統協和度數被他亂用了，這有什么大驚小怪。
趙寒陽教授小時侯在公園練二胡，因為老師讓他苦練基本功，都是些音程度數交錯無規則的練習曲，周圍人在夜晚不敢出門，說公園鬧鬼。
你認為人家電子琴跨越了十二平均律？沒有！相鄰兩音為小二度，弦樂器在這半音內可以通過吟揉綽注變化，你要想跳出十二平均律那只是從一個音域與另一個音域的音程跨接，因為這物理原理任何人是顛撲不破的！
謝謝你的閱讀??！
現在音樂為什么還要用十二平均律呢？
回答以上所以出的問題分享我的真實觀點和經驗：
從這篇文章開始，我們先從最最基礎的樂理開始講。但后面也不一定全都講樂理，具體看我心情吧。我講的這些基本上都是跟吉他結合，而且盡量能讓大家明白。不會說單獨拿出一個樂理名詞來，然后網上搜一下含義粘貼上去。
比如我舉個栗子，十二平均律：將純八度分為頻率比均等的十二個半音的音律，叫做十二平均律。嗯，我是寫了樂理了，告訴大家了。那然后呢，大家對這句話有更深的理解嗎？或是說，我知道這句話意思了，我該怎么去應用到吉他上？
好，我們一點點展開。可能會有些枯燥，但我們真的想學的話還是得認真看一下。
大家都知道，聲音是由物體振動產生的，其中聲音包含了四要素：高低、長短、強弱、音色。在十二平均律這一塊，我們先介紹高低。物體振動地越快，聲音越高，振動地越慢，聲音越低。一個名叫斯圖加特的物理學家會議決定了每分鐘振動440次為A,即A=440Hz，然后他們把另外一些好聽的音找出來，分別命名了CDEFGABC（高八度的C），還發現這么排還蠻有規律的，即CDEFGABC中，C-D,D-E,F-G,G-A,A-B為全音關系，E-F,B-C為半音關系。大家可以這么記，全全半全全全半。
那既然在這串音當中，半音為最小單位了。那C-D之間為全音的話，是不是可以切割成兩個半音呢。好了，變化音出現了。即
（字寫的丑，輕噴）。看到了嗎，這些音總共分成了12份，我們偉大的十二平均律誕生啦！關于為什么要知道十二平均律以及它的應用咱們下次見。
12平均律是鍵盤樂器的基礎，鋼琴就是建立在12平均律之上的。平均律也是西方的音樂的基礎，幾乎所有的音樂理論都建立在12平均律之上，雖然印象樂派以后的無調性音樂現代音樂對調性與和聲有很大改革，但還沒有顛覆12平均律。換句簡單的話，現在所有的音都是建立在12平均律之上的
說起音樂中的十二平均律，理論上說，應該大家都明白吧……
這一學問是最早出自中國明代大數學家-朱載堉（1536—1611年）。系朱元璋九世孫，仁宗帝六示孫，鄭藩王族嫡世。是明代著名的律學家、歷學家、數學家。一生撰述了大量音樂、數學著作。朱載堉對古代文化的最大貢獻是他創建了十二平均律，這是音樂學和音樂物理學的一大革命，和世界科學史上的一大發明；他在天文學上也有很高造詣。中外學者尊崇他為“東方文藝復興式的圣人”。朱載堉和郭沫若一起被列為“世界歷史文化名人”。
別的不說,光一個朱載堉就比清朝所有的科學家要強的多!明朝對文化控制的松弛才有了市民文化的興起,客觀上為科技的發展創造了土壤,而清朝這方面就差太多了.李約瑟在中國科學技術史上稱朱載堉是文藝復興時期的杰出人物,雖然他遠離歐洲,但是確實是文藝復興時期的杰出人物.清朝有哪個科學家有此成就。
但那個時候，我們中國音樂還是滿足：宮、商、角、徵、羽中國傳統樂學理論對“音階”這個現代概念，分別從“音”、“律”、“聲”等不同角度揭示內涵。傳統民族調式，最常用的主音有五個，即宮、商、角、徵、羽，相當于現在首調唱名的“do、re、mi、sol、la”，稱五聲音階。
后來，16世界，歐洲文藝復興，把這一理論用在音樂上，特別是巴赫的十二平均律，把鋼琴這一樂器演繹的淋漓盡致…
現代音樂，當然需要這一理論了，只是在表現不同曲目上，采用的調式風格元素，靈活運用而已……
（王常學論述）
到此，以上就是小編對于牛人用鋼琴做音樂的問題就介紹到這了，希望介紹關于牛人用鋼琴做音樂的1點解答對大家有用。
