大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于環繞的鋼琴音樂的問題，于是小編就整理了1個相關介紹環繞的鋼琴音樂的解答，讓我們一起看看吧。
給你介紹一個讓我看了一遍之后就印象深刻的鋼琴相關電影。
悄悄告訴你，這部短片，有點恐怖，所以看的時候記得叫上男朋友哈。
好啦，不賣關子啦，這部短片的名字叫做《調音師》，大概的故事情節在這里我就不劇透了，畢竟你隨隨便便百度下就能夠找得到。
祝你觀影愉快哦！
與鋼琴有關的電影，小編看過的比較不錯的有3部。
一、最經典-----《海上鋼琴師》
這部影片就是講述一位鋼琴天才的傳奇一生，他一出生就被遺棄在一座豪華游輪的頭等艙，收養他的是船上的水手。船上所有人的友善和包容讓他度過了并不那么灰暗的童年，漸漸地他展現出了無師自通的鋼琴天賦。在這艘游輪上，無論是頭等艙的貴族，還是下等倉的平民，都沉浸在他優雅動人、歡快靈動的鋼琴聲中。甚至，陸地上大名鼎鼎的爵士樂大師也來找他斗琴，結果卻鎩羽而歸。在這艘游輪上，他走完了自己的一生，無名無利，甚至連愛情都轉瞬即逝。。。。。
這部《海上鋼琴師》適合夜里1個人靜靜地觀看，是一部難得的佳作。
二、最生活--《鋼的琴》
這部電影的時代背景就是中國的90年代初期，那個80后小時候陌生而又熟悉的時代。那一輪輪的工廠改革大潮。大主題是這群苦苦追著時代腳步的人，小主題就是陳桂林對小元的父愛了。中國式的父母，不會把這些掛在嘴上，哪怕愛得再深再切，面對面的時候，也是眼神和行為代表一切。電影里王千源扮演的陳桂林，說過最直白的話，也只不過是“孩子想學，就一定得讓她學”了。他對小元的愛，全都融在了那個紙板的無聲“鋼琴”和最后那架凝聚所有人心血在工廠制作的“鋼的琴”里。
三、最青春--《不能說的秘密》
這部電影在2007年上映的時候，小編一開始是抵制的，心想杰倫唱歌不錯，怎么去做導演拍電影了，這一定是爛片。但是，真正看完影片后，我發現被周導打臉了。劇情、拍攝手法、還有劇中的斗琴。周杰倫將他的才華展示的一覽無余，看完影片后居然有點小小的感動。雖然，這部作品還是有不少瑕疵的，比如故事可能涉嫌抄襲、斗琴片段模仿《海上鋼琴師》，劇情有點難以自圓其說、穿越的橋段太明顯等等。但這些不妨礙這是一部不錯的電影。
以上就是有關鋼琴的電影了，希望題主喜歡！歡迎關注晗光電影
《海上鋼琴師》
經典中的經典。先不談影片的內涵，只看音樂。幾個筆者認為經典的鏡頭：小號手托尼應聘船上樂隊的那一段小號，就十分的經典，讓人不禁聞之起舞。1900（主人公的名字）在給托尼介紹他是如何演奏鋼琴的時候，分別用音樂描繪了一個逃跑的富婆，一個陷入回憶的人，一個舞女，一個小偷，其中的演奏，真的不能再真實，完全就是在給我們講述一個故事。不怪托尼最后說了句：“Damn，it's true.”（你說的，真他娘的對呀！后面還有在灌唱片時，看到窗外女子的那一段，無盡的情愫，無邊的愛戀，充斥其中。就算聽著，都覺得自己戀愛了。影片高潮應該是斗琴部分，1900最后一曲，真的精彩至極。無法用語言來表達，還是希望你自己觀看一下，這就是音樂的魅力。
印象最深的三個瞬間：第一個是1900小時后第一次在鋼琴上演奏，船長說這不符合規律，結果他來了一句：“F**k the rules.”這句話激勵著我，每當和弦排列不下去時，就胡寫一通。第二個是灌唱片時，最后1900掰碎了唱片，說了句，我的音樂只能跟在我身邊。第三個是1900想下船，但是沒有下去，就把帽子扔下船，說了句，就算我下去了。
整部電影，沒有尿點，從頭看到尾，心靈都會得到升華。1900對音樂是純粹的，對陸地是恐懼的，值得我們深思太多。
配樂：埃里奧·莫里康內
《海上鋼琴師》是一部非常優秀關于鋼琴與人生的電影。主人公從出生就被丟棄在一艘郵輪上，有幸獲得一位船員的收養，慢慢在船上長大。由于天賦異稟，他逐漸學會了彈鋼琴，并且技法異常了得。但是終其一生都未踏上人類的大陸。
1. 海上鋼琴師（豆瓣9.2 / IMDb8.1）
如果一輩子生活在船上，人會不會無聊死。
對于1900來說，并不會，因為他有鋼琴為伴。
從小就生活在船上的他，唯一感興趣的事，就是鋼琴。
在封閉環境下的成長經歷，讓他練就了一手鋼琴絕技，就連陸地上最頂級的鋼琴家都不是他的對手。
雖然愛琴如命，他卻因為一個女孩兒，差點打破自己的誓言，登上陸地。
但最終只因一份執著，他最終沒有那份他上陸地的勇氣。
有人說1900的結局是悲慘的，因為他隨鋼琴一同化為灰燼。
但也有人說他的結局是完美的，因為他最終可以和心愛的鋼琴和這艘游輪為伴。
意大利著名配樂大師埃尼奧.莫里康內，為本片所帶來鋼琴曲堪稱經典。
多首高難度曲目和數首經典，迄今被影迷當成保留原聲曲目。
雖然影片在中國和美國有著兩級分化的口碑，但這依舊無法改變他在影迷心中的經典地位。
2. [鋼琴課]（豆瓣8.0 / IMDb7.6）
患有交流障礙的艾達，對外界抒發感情的唯一窗口就是彈琴。
但他的丈夫，殖民者斯圖爾特卻不以為然，搬家時嫌麻煩，非要把鋼琴仍在海灘。
對鋼琴如此瘋狂的艾達仍然對此耿耿于懷，執著的她也因此在海邊上瘋狂的彈琴，宣泄著不滿。
而這一幕恰好被鄰居貝恩看在眼里。他和艾達也因此定下誓約，用一節節鋼琴課換來一寸寸土地。
必然的故事發展，也斷定著兩人的感情所在，隨著貝恩逐漸增長的琴技，兩人也從師生發展成情侶。
但作為一名有夫之婦，這一切也被丈夫斯圖爾特看在眼里。三人之間的矛盾，也因此爆發。
英國名導簡·坎皮恩借著愛爾蘭的絕美風光，拍攝了一部用鋼琴講的愛情故事。
雖然片中多段大尺度的情色鏡頭以及關于出軌的劇情，曾引來不小的爭議。但最終憑借導演極高的執導技巧讓其成為1993年的年度佳作。
[鋼琴課]不僅拿下了當年戛納電影節的最高獎，金棕櫚獎，還收獲了包括最佳女主、最佳女配、最佳劇本三項大獎。
同時，它也成為了九十年代最為知名的鋼琴題材電影。
3. [閃亮的風采]（豆瓣8.5 / IMDb7.7）
他或許沒有沒有前兩部影片那么出名，但卻把「巴博薩船長」杰弗里·拉什送上了奧斯卡的領獎臺。
在片中「船長」飾演了澳大利亞鋼琴名家，戴維?赫爾夫戈特。
從小的嚴格家教，讓赫爾夫戈特毫無童年，完全在父親的威嚴管教之下成長。
但即便如此，對鋼琴有著過人天賦的赫爾夫戈特，唯一的目標就是號稱全世界最難彈的《D小調第三鋼琴協奏曲》。
在父親的重壓之下，赫爾夫戈特雖然琴技顯著，但精神也瀕臨崩潰，最終倒在了舞臺上。
十年精神病院生活，讓赫爾夫戈沉浸在自己的生活中，但上天也為他帶來了禮物，自己的妻子。
在妻子和朋友們的鼓勵下， 赫爾夫戈重新回到了舞臺，并因此獲得了巨大成功。
在片中僅占了不到一半戲份的杰弗里·拉什，憑借極其精準的演技，完美詮釋了赫爾夫戈特瘋癲、自我的一生。
無論是夸張的神態和舉止，拉什都可以手到擒來。
更為震驚的是，片中幾首難度極高的鋼琴曲，均為拉什本人演奏，包括難度極高的“拉三”。
最終，一座奧斯卡最佳男主角獎杯，成就了拉什，也成就了這部經典傳記片。
原型人物赫爾夫戈特在奧斯卡頒獎的現場表演，更是成為當年典禮的亮點。
如果要推薦一部鋼琴題材的傳記片，[善良的風采]穩居第一。
《鋼琴家》
根據波蘭猶太作曲家和鋼琴家席皮爾曼的自傳改編，由羅曼·波蘭斯基執導，阿德里安·布洛迪主演的戰爭片。故事背景是二戰期間德國士兵對于猶太人的瘋狂屠殺，主人公是一個在波蘭生活的猶太鋼琴家，在戰火中艱難生活。
《鋼的琴》
由王千源和秦海璐主演，張猛執導的諷刺幽默片。講述了生活艱難的平凡父親為了女兒的音樂夢想而不斷奮斗，在身邊朋友們的幫助下，用鋼鐵為女兒打造出了一架鋼琴。立足于小人物的艱辛和對生活的希冀，展現了平凡真情。
《鋼琴教師》
由德國、波蘭、法國、奧地利聯合制片的131分鐘文藝片，由知名導演邁克爾·哈內克執導，文藝片女王伊莎貝爾·于佩爾主演。電影改編自艾爾弗雷德·耶利內克的同名小說，講述長期禁欲的女鋼琴教師，在40歲時，被年輕帥氣充滿生機陽光的男學生追求，她本就不平靜的心如被攪渾的湖水，奮不顧身的投入這段充滿暴力和病態的不倫戀中。
到此，以上就是小編對于環繞的鋼琴音樂的問題就介紹到這了，希望介紹關于環繞的鋼琴音樂的1點解答對大家有用。
