大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于鋼琴彈出中日音樂對比的問題，于是小編就整理了2個相關介紹鋼琴彈出中日音樂對比的解答，讓我們一起看看吧。
灌籃高手，如果說其他的動漫是我的童年，那灌籃高手就是我的青春，充滿陽光，向上的青春歲月！說實話，我在打這段文字的時候，滿腦子回響的都是它的主題曲，滿腦子都是初中時期的記憶
《灌籃高手》的片尾曲《直到世界的盡頭》！
在成年人的社會里，每天大家都是被生活壓迫，每天面臨著各種壓力，但這首《直到世界的盡頭》的前奏一響起，就感覺瞬間給自己打入了一針強心劑，讓我拋棄掉眼前的疲憊和焦慮，再次回到了那個熱血、朝氣蓬勃的年代。
“孤身一人，彷徨在大都市，就像被人丟棄的空啤酒罐，如果非要探究彼此的一切才叫愛的話，還不如永久長眠，直到世界的盡頭，也不愿與你分離，曾在千萬個夜晚許下心愿，一去不回的時光，為何卻如此耀眼，對憔悴不堪的心落井下石，渺茫的思念，在這個悲劇的夜，而人們總是追求表面答案，結果錯失無可取代的寶物....”這樣的歌詞難道不是在唱我們的生活嗎？
“教練，我想打籃球”，“目標，稱霸全國！！”，一句句經典的臺詞也是歷歷在目。
BGM一響起，能淚流滿面的就是這首《直到世界的盡頭》！！
首先是灌籃高手直到世界的盡頭
然后是數碼寶貝的bgm
然后是龍珠第一季的片尾曲
然后是鋼鐵神兵的主題曲
基本這幾首一出來，兒時的回憶就來了，淚水會止不住的，所以到現在我都很少聽。
有些動漫的曲子成為了我的禁忌，不敢去聽，真的不敢。
總覺得自己已經很堅強，大學畢業、進入社會、找到工作，碰見困難和問題都不怕，但就是怕再聽到這些曲子。曲子播放的瞬間會感覺整個人都脆弱起來、傷感起來，淚水莫名的掉下來、、、、、、
潮鳴り——折戸伸治
出處：《Clannd》
當女主角渚死去時,男主角朋也就不停地為當初在櫻花扳道上叫住她而后悔,不錯當初如果放著那種痛苦不管,就沒有以后更悲慘的痛苦,也許就這樣什么都不做的人生才是最痛苦的人生.........聽著這首潮聲，仿佛看見翻騰的海浪，早晨微暗的平靜，轉為蒼藍，又變蔚藍，潮水毫不停歇地沖擊著海岸，發出清脆的嘩然鳴響。此潮又為心潮，鼓動不止，有什么，不斷敲擊著脆弱的心，過去揭曉后，如此不能冷靜。日間流逝，但哪怕是黃昏，潮聲依然驚心地在海岸銘刻著悲傷的故事。
在遙遠的未來，黑星和他罪惡的軍隊為了統治地球而發動戰爭。他們唯一的得對手是科學家詹姆斯·查波爾博士和他的精銳勇士。他們在一起是不可戰勝的，他們在一起、就是麥克瑞一號！
李云迪是中國著名的鋼琴家。從小就表現出不同于一般孩子的音樂造詣。4歲時學習手風琴，第二年就通過手風琴五級考核。5歲時作為幼兒組最小的孩子參加比賽獲得金獎。7歲時學鋼琴，可以說鋼琴起步是比較晚的。在但昭義老師的教導下，加之李云迪自身的努力，鋼琴進步非常大。1999年3月，17歲的他參加國際比賽就獲得三等獎，同年又獲得另一個國際上的一等獎。在參加各類比賽之后又了良好的經驗和信心，終于在18歲時獲得肖邦鋼琴比賽冠軍。朗朗也是活躍在鋼琴比賽舞臺的佼佼者，相比朗朗來說李云迪更內秀。他們不愿意大家拿來做比較。說實話大家都是鋼琴家了，技術上的好與不好差別不大，每個人對于演奏都有不同的理解，同一首曲子，各個鋼琴家彈出的感覺也都不一樣，不存在誰的演奏水平更勝一籌。朗朗更注重與媒體的合作，感覺更高調一點，在媒體前的出鏡率更高，加之有一個虎爸的童年故事，讓大家對他印象更加深刻。
李云迪的肖邦是坦昭義老師的肖邦，離開了坦昭義老師，他無法再進一步。有傳聞，他出國后，學習上無法再進一步，如果真是這樣，我覺得并不是他不想進步，而是他無法再進步了，這是主觀上他自己的缺陷，這也是他真正的缺陷。因為，他只能在坦昭義老師的肖邦里面打轉，無法邁出自己的步伐！是因為拔苗助長？是因為基礎不扎實？是因為太過專一？不得而知！
當然，他的肖邦是近年來最好的肖邦，這一點，無可置疑！
頂級鋼琴家的水準只能由頂級的同行評價。這一點，和其它藝術、甚至科學是一樣的。
李云迪在18歲那年獲得的肖邦金獎，含金量之高可能是世界鋼琴比賽史上空前絕后的。那時的李云迪，可謂是世界鋼琴舞臺最閃耀的新星，18歲李云迪彈奏的肖邦，有著超越時間的藝術價值。
如今李云迪的演奏會和唱片，已經糟糕得無法吸引高水平同行去聆聽。
但是：鋼琴家的藝術壽命可以很長，李云迪還有50年的時間可以展示自己，未來依然可期。
而且，即使李云迪以同樣的速度繼續摧毀自己二十年，他去國內任何一家頂級的音樂學院任教，從能力來說都不是問題（當然，如果負面新聞太多，學院確實有可能產生顧忌，不過這是鋼琴水平之外的問題了。）
到此，以上就是小編對于鋼琴彈出中日音樂對比的問題就介紹到這了，希望介紹關于鋼琴彈出中日音樂對比的2點解答對大家有用。
