大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于鋼琴彈奏音樂的技巧有哪些的問題，于是小編就整理了2個相關介紹鋼琴彈奏音樂的技巧有哪些的解答，讓我們一起看看吧。
這個有點難，完美結合，可能有幾點是必不可少的。第一，自身的功力得非常強，這個功力大多指的是技術方面，如手指功力，處理強弱變化，速度穩定，快慢能完全按曲子要求把握等等。第二，情感投入，所謂情感投入是指了解作曲家的創作意圖或創作時的情感體現，創作背景等等，了解越多后便易有代入感，易和創作者達成共鳴或說便于自已的理解，開展二次創作。第三就是自身的狀態了，自己狀態良好，情緒穩定。這些都達到巔峰比較容易人琴合一，完美結合。
這個問題太大了，真想答好能寫一本書出來
簡單說下我教學生要求學生必須養成的幾個關鍵習慣吧
1、養成唱譜的習慣，從一開始練琴就要唱譜，不僅要唱音，還要唱出樂譜中的各種記號，比如調音就唱的短些，重音就唱的強些，連音就唱的連貫，同時打拍子。眼看譜、嘴唱譜、腳打拍、手演奏、耳聽奏、這才是真正的開發大腦，協調動作。
2、控制節奏，先練習慢彈再逐步加快。不成熟的學生很容易會彈的部分越彈越快，不會的部分越彈越慢，完全顧及不到應有的節奏。在曲子沒有練成型之前，多用節拍器控制節奏。
3、拿到譜子后先不慌上手彈，完整看一遍譜子，重視譜子上的每一個符號，特別是表情符號，加深對作品的理解，再完整彈一遍對曲子有整體印象
4、總-分-總的練習模式，拿到曲子后先完整彈一遍，對曲子有個完整概念，然后分段單獨練習，糾正錯音，分段都練熟后再完整彈一遍找新的錯誤點。
5、曲子沒彈熟之前不要再網上找別人的彈奏版本去聽，每個人的彈奏都是對曲目的二次創作，先入為主別人的彈奏只會局限自己，久而久之就失去了自己對音樂的理解能力。
6、視奏看譜從低音譜號看向高音譜號，絕大部分人都習慣先看高音譜號，右手彈，左手跟上右手的節奏，其實這樣左手肯定是跟不上的，因為左手基本上是伴奏肢體或和聲，右手是旋律聲部，孩子天然會覺得低音譜號難認，左手難練，讓左手去跟上右手的彈奏節奏是很困難的，所以我會要求從看譜開始就養成先左手后右手的習慣，讓孩子從一開始就習慣建立基本的和聲概念。
7、彈與自己技術水平相近的曲子，不要盲目超難度練習，技術達不到保證不了彈奏的準確性，即使勉強彈下來也有很多錯誤的地方，習慣養成很難改回來。
8、溫故而知新，反復彈奏已經彈會的曲子，很多樂曲的理解，技術處理的要點在第一次彈完曲子時并不能完全掌握，需要水平更進一步后靠回頭練習來鞏固。
彈好鋼琴先要具備的幾個好習慣，總結一下，就是要有：1唱譜的習慣。
2 要會一段一段的練琴方式。
3 要慢慢練琴。
4 不急于求成，彈奏熟練的曲目也要翻回來再次練習。
5 手和腦并用。手指在彈奏的時候，大腦也要去思考。
這幾點好習慣，大家都要清晰。那彈奏成什么程度，才能算彈好鋼琴了，才可以不用繼續學習了呢？
我總結了下面幾點定義：
第一種定義：雖然每個人對鋼琴彈得好的定義都不相同，我們可以從相對比較而言，也就是比較主觀的定義，和不同的人比較，用一些老師的標準去衡量自己是否能夠達成，如果和老師的水平差不多了可以定義為好。
第二種定義：客觀而言，鋼琴彈奏所有的跑動有顆粒感并且均勻，所有該突出的音突出出來，不出現不該有的重音，節奏很棒，把所有譜面的東西展現的淋漓盡致。
第三種定義 : 用“心”彈奏
所謂彈奏鋼琴的情感，與鋼琴的共鳴性。能對曲目的情感和音色處理得非常好，有的時候你就是因為愛這首曲子才去學習，也許你并不知道這首曲子的背景，但是你用心去彈奏，用心去感知這首曲子的強弱快慢，如果能做到不看譜子了，用心去傾聽到曲子的情感，每一個音符的細節處理，再加入自己理解的東西，把一首鋼琴曲結合原曲和自己的味道的時候，這個時候也可以被稱作彈得好。
第四種定義：用“英皇考級評分標準”官方的去定義。
我個人認為：喜歡音樂的人，了解鋼琴的人都應該知道：鋼琴是樂器，樂器是創造音樂的，而音樂是有靈性的。靈性一定不是一塵不變的，音樂都是人創造的，當你把自己彈奏的曲子錄下來，自己滿意的時候，那就是彈得好了。
生活處處皆音樂，能夠用鋼琴記錄下你所聽到音樂的那一天，就是你距離鋼琴最近的時候。
沒有接觸過鋼琴。不過我覺得和學其他樂器是一樣的道理吧。
首先是興趣。有興趣才有動力和耐心去學習。其次要有好的老師或自學教材，視頻教程作為指導。接下來就是要自己有毅力有恒心了。
三個條件都具備了，還有什么不能，學得好的呢？
找好老師，嚴格按老師安排學習。
如果5歲開始就這么做，并堅持10年，有50%的概率達到你老師的水平。每晚開始一年，概率逐漸下降，到15歲，降為幾乎為0%。
所謂“好老師”、“達到老師水平”，都難以用數據衡量，但是我的意思應該表達清楚了：早起步、好老師、保質保量完成老師的安排。
1.節奏最重要
2. 保證盡量不用錯音，要按照譜子的音符來彈奏
3.情感處，在某個小節，需要情感支撐時，需要彈奏的力度的加強或減弱
4.要注意樂譜上的一些標記符號，可能會有標記彈奏的標識，例如跳音，琶音等
5.合理的使用延音踏板，不要過度的使用延音踏板，防止雜音，在抒情小節時恰當的使用，能夠有很好的效果。
你好，很高興能就這個問題寫一下自己的見解。
??無論是鋼琴還是其他樂器的學習，首先要不間斷的練習。不能三天打魚，兩天曬網。無數的孩子都在學習鋼琴，可是在學琴路上卻有太多的孩子半途而廢都放棄了。這是為什么呢？
??學習樂器其實是一件很辛苦的事情。不僅僅需要平時底下大量的練習，還要學習識譜，樂理、音樂符號等與音樂相關的一系列知識。
??在學琴之前，作為父母最好要和自己寶貝進行一次談話，要告訴孩子是學琴是件不容易的事情，但是相信寶貝能努力堅持做好，給孩子做好心理建設，不能遇到難處就放棄。
??在孩子初學鋼琴的時候，不僅僅孩子需要練習，家長的陪伴同樣也很重要。有人問了: “這不是孩子的事情嗎？應該讓他自主完成才對啊”。我只能說: “不完全正確”。
??為什么呢？這和孩子的學琴年齡有關。一般孩子的初學年齡大部分家長選擇在4歲開始，這個時候的孩子還沒有形成自主學習的意識，而且年齡還小，記憶力有限，每次上完課后，是需要家長輔助，幫忙復習上課內容的。
??我們通常每周上課次數在1至2次，如果孩子沒有每天練習的話，很容易就忘了上課的內容了。所以家長們需要在孩子初學時幫自己的寶貝記個筆記，回家能夠正確練習。
??俗話說 ——師傅領進門，修行靠個人。這個說法貌似很有道理，但是選擇老師是很重要的。一個優秀的老師的標準不是他自身的彈琴水平（彈琴水平是基本的要求），而是他的教學水平和與孩子的溝通能力。在講課時不啰嗦，直切重點。
??見過很多老師在教學上并沒有什么經驗，自己彈琴明明還說的過去，但是教出來的學生卻是毫無章法，說明這個老師的教學業務能力還不是很理想。所以請廣大家長朋友在選擇老師時多觀察他和孩子的溝通，或者看看他帶的學生彈出來怎么樣，基本心里就有數了。
??彈琴的時候可以分為以下幾步:
1. 唱譜
學琴不唱譜等于不會彈琴。這個道理就和學語文不學拼音，學數學不學阿拉伯數字一樣。在唱譜的同時，手里要打上拍子，這樣可以把節奏同時訓練一下。凡事熟能生巧，一定要唱譜哦～
2. 看看譜子上的音樂符號。
一首優秀的音樂作品??，其中的內容一定是豐富多彩的。
孩子在學琴時，要認清譜子上的內容，音樂符號就代表了這首樂曲的情緒，比如f代表這個音要彈（唱）的強一點, P代表弱一點。有強有弱才叫音樂情緒。
3. 仔細看指法
??好多孩子在練琴時，不看指法，只是自己喜歡怎么彈就怎么彈，這個習慣是不好的。指法屬于技巧練習，在書中標明用什么指法經過作者深思熟慮，大量研究后決定的，一定是很科學的。不要隨意更改。
4. 基本功
基本功是練琴過程中最討厭，最麻煩的一個部分。總是重復重復再重復。可是早知道，高樓萬丈平地起，靠的是扎實的地基。基本功就是蓋樓房的地基，少了一點，后面的樓就蓋不下去了。
5. 努力堅持
?前面說過，彈琴不是容易的事情，必須每天堅持一定的時間練習才能出成績。不積跬步無以至千里，只有堅持堅持再堅持，量變才能引起質變。
6. 分段練習
練習的時候注意分段練習，不要每次都從頭到尾，哪里不熟練哪里，哪里困難練哪里。這樣做的目的是把技術難點逐一攻破。
基本就是這幾點了，練琴是日日工，要想出成績，就不要隨意間斷。如果有什么不懂可以給我留言。也可以觀看我的紅薯視頻大家一起討論學習，薯名相同，感謝您的觀看。
到此，以上就是小編對于鋼琴彈奏音樂的技巧有哪些的問題就介紹到這了，希望介紹關于鋼琴彈奏音樂的技巧有哪些的2點解答對大家有用。
