大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于古典音樂鋼琴常用和弦的問題，于是小編就整理了2個相關介紹古典音樂鋼琴常用和弦的解答，讓我們一起看看吧。
吉它和弦與鋼琴和弦表現出來的效果是截然不同的！如果把吉他的和弦放在鋼琴上彈，其手法不方便，效果及感覺和味道也都不對味，所以把吉他和弦，用鋼琴去彈不可?。]有必要！
歡迎邀請，
吉他與鋼琴都屬于和聲性樂器，就是可以演奏和聲的。所不同的體現在和弦的表現形式或風格的區別。
吉他和弦與鋼琴和弦相同點有：
和弦標記法相同，都可以采用音名法、唱名法、級數法標記。
和弦在歌曲中的配法、思維等符合和聲學的一般規律。
吉他和弦與鋼琴和弦的不同點主要是在和弦表現手法和風格的區別。
表現形式中，鋼琴可以分解和弦、柱式和弦、分解和弦帶旋律等。吉他除了也可以表現這些之外，還可以掃弦、強力和弦、悶音掃弦、啞音掃弦等。
鋼琴的和弦表現風格偏古典，典雅細膩。吉他的表現風格偏流行，比如可以表現搖滾、Funk等特定的伴奏手法。
鋼琴的和聲更講究聲部的運動，四部和聲在里面得到體現。吉他和聲略顯隨意，一些傳統的禁忌，比如平行五度、平行八度、跳進等，也無關緊要。
鋼琴的和弦同時發聲數很多，起碼可以8個以上。吉他最大同時發聲數是6。（六根弦）
鋼琴的和弦可以使用很寬廣的音域，和聲手法很豐滿。而吉他由于受換把和音域的限制，豐滿度比不上鋼琴。
吉他與鋼琴都屬于和聲性樂器，就是可以演奏和聲的。所不同的體現在和弦的表現形式或風格的區別。
吉他和弦與鋼琴和弦相同點有：
和弦標記法相同，都可以采用音名法、唱名法、級數法標記。
和弦在歌曲中的配法、思維等符合和聲學的一般規律。
吉他和弦與鋼琴和弦的不同點主要是在和弦表現手法和風格的區別。
表現形式中，鋼琴可以分解和弦、柱式和弦、分解和弦帶旋律等。吉他除了也可以表現這些之外，還可以掃弦、強力和弦、悶音掃弦、啞音掃弦等。
鋼琴的和弦表現風格偏古典，典雅細膩。吉他的表現風格偏流行，比如可以表現搖滾、Funk等特定的伴奏手法。
鋼琴的和聲更講究聲部的運動，四部和聲在里面得到體現。吉他和聲略顯隨意，一些傳統的禁忌，比如平行五度、平行八度、跳進等，也無關緊要。
鋼琴的和弦同時發聲數很多，起碼可以8個以上。吉他最大同時發聲數是6。（六根弦）
鋼琴的和弦可以使用很寬廣的音域，和聲手法很豐滿。而吉他由于受換把和音域的限制，豐滿度比不上鋼琴。
和弦都是由各自固定的音構成的，比如C和弦，是由1（do）、3（mi）、5（sol）三個音構成，在吉他上按好和弦后，右手彈奏分解和弦，放在鋼琴上就是13531等音的順序就可以了。
在鍵盤中，斜杠前面的和弦指的是?右手和弦，斜杠后面的字母表示左手演奏低音。
舉例: Am/C。
Am ?右手彈 la、do、mi
C ? 左手彈一個音 do ， 就這么簡單，其他類似。換音而已。
您問這個問題，說明您是初接觸即興伴奏，或者有可能有較深的古典鋼琴基礎，但對流行音樂以及伴奏很不熟悉，下面我給您認真講解一下這個知識點。
這種和弦我們稱之為斜杠和弦，意思很簡單，斜杠前是常規和弦，斜杠后是根音。這種和弦多用于鋼琴、吉他等和聲類樂器。
一、轉位和弦（這個不是我要講的重點）
轉位和弦的根音依然是和弦內音，在聽覺上沒有不協和的感覺。
轉位和弦大多數時候是為了方便和弦轉換，比如C～Am的和弦轉換，135轉為613，手指移動幅度較大，但是如果這樣呢：135轉為136？發現沒有？只需要動一個手指就能完成和弦轉換，是不是很方便？
這個136就是Am的第一轉位Am/C。
在演奏上，右手用上面的音，左手用根音6或者用根音1都可以，在整體感覺上影響不大。
下圖的和弦5/7就屬于和弦轉位，我使用的是和弦級數的簡易寫法。
個人建議：在初級伴奏里，左手盡量彈八度音。
二、低音進行（重點）。
如上圖，從第一小節的最后一拍開始，連續的低音半音下行：1-7-6-#5-5-#4-4，很容易在音樂中營造情緒。
這種斜杠和弦，就不再是轉位和弦了！因為斜線后面的音根本就不是和弦內音，而是不協和的和弦外音！在聽覺上給人極不穩定的感覺，為后面副歌的爆發提供情緒的支持。
這種和弦在彈奏上，以6m/#5為例，暫定為C調，那么和弦就是Am/#G，右手彈613，左手彈低音或倍低音區的#5（依然建議彈八度）。
以上所講的內容，如有疑問可留言提問哈。
最后附上這首歌曲的視頻。
視頻加載中...題主所提出的這個問題是很多學鋼琴的人的疑惑，一般鋼琴譜上是不會出現這些標記的。這是吉他的常用和弦，鋼琴譜一般只出現在流行鋼琴譜上，是給歌曲所配的伴奏和弦。
比如吉他的和弦：
C和弦左手按好和弦，右手按照先后順序彈撥，和弦音是：135
F和弦：461 G和弦：572 Am和弦 ：613
我們學習鋼琴，一定不要拘泥于只會照著五線譜彈奏，我們也要有想法，比如把吉他的和弦記法運用到鋼琴上。和弦是什么?和弦，就是三個或三個以上的音按照一定的關系同時發聲。
吉他的和弦運用方式也一樣可以運用到鋼琴上，特別是即興伴奏上，雖然形式不一樣，但和弦音是一樣的，比如：C和弦：135 F和弦：461 G和弦：572 Am和弦 ：613只要記住了和弦音是一樣可以在鋼琴上演奏。
比如Em（357）和弦在鋼琴譜五線譜是這樣：
在鋼琴譜上可以這樣標記：
還可以這樣標記，
只要熟悉了和弦音的構成，就可以左手彈和弦音，可以彈分解和弦或柱式和弦伴奏，右手彈主旋律了。
這些字母指的都是和弦類型。具體地說，字母C是指C這個音的小三和弦，也就是將 sol，do，mi 三個音一起彈；類似的，字母G是G這個音的小三和弦，即將 sol，si，re 三個音一起彈。以此類推，Am是指彈 la（A） do mi 三個音，Dm是指一起彈 re（D） fa la 三個音，E是一起彈 mi #so si 三個音。 擴展資料：和弦（Chord）源自希臘文χορδ?，是樂理上的一個概念，指的是一定音程關系的一組聲音。按照三度音程關系或非三度音程關系，三個或以上的音的結合 ，叫做“和弦”。三度和弦：通常有三和弦（三個音的和弦）、七和弦（四個音的和弦）、九和弦（五個音）、十一和弦 （六個音），十三和弦（七個音）。非三度和弦，通常有：掛留和弦、強力和弦（即五和弦）等。然而，并沒有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的說法。嚴格地說，“和弦鈴聲”是商業上的概念，并不符合樂理，只是在音色上更加飽滿、圓潤，在聽覺上能給人以美的享受。不過，在音頻器材的工業設計方面，和弦也叫復音，指的是多個音源同時發音。一般在鋼琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用掃的，也有分解的，另外一種和弦有多種按法。按三度音程關系構成的和弦，由于各音間保持一定的緊張度，音響協調豐滿，并合乎泛音的自然規律，因而被廣泛采用。按非三度音程構成的和弦，雖不像按三度音程構成的和弦那樣被廣泛采用，但對豐富和聲的色彩、建立民族和聲語言方面都有著積極的意義，故也不應忽視。構成和弦的諸音，叫做該和弦的和弦音。在和弦的基本形態中，最下端的一音，叫做“根音”。其余各音均按它們與根音構成的音程關系來命名。 參考資料： 百度百科-和弦 ------------- 如果我回答對你有幫助，請關注我一下?；蛴衅渌麊栴}也可以關注我，給我發私信
到此，以上就是小編對于古典音樂鋼琴常用和弦的問題就介紹到這了，希望介紹關于古典音樂鋼琴常用和弦的2點解答對大家有用。
