大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于國外古典鋼琴音樂市場發展的問題,于是小編就整理了2個相關介紹國外古典鋼琴音樂市場發展的解答,讓我們一起看看吧。
這不是一個有關流行性音樂文化的話題,此涉及一個民族精神世界的審美特性和價值取向,如果單純認為音樂是一種娛樂,那就是對音樂神圣性的褻瀆,而古典吉他的普及不是簡單的追風或作秀,是一項民族精神方面的重大價值工程,他體現這個民族整體的音樂美學的綜合素養,古典吉與小提琴,鋼琴并列為三大樂器,其音樂性,嚴肅性和藝術價值無限廣深,意義非凡,他可以成為信仰,給人們以精神高度的指引和愉悅,是通向靈魂的哲師,古典吉他,蘊念全部的音樂美,全部的理性直覺,全部的思想的啟迪與快感
這個不只是國力問題,黑人實力差吧?可是他們的音樂影響力超大,從blues 到jazz到搖滾樂,再到現在的r&b ,hip hop都是黑人的,所以不是國力問題,是音樂本身的問題,說的難聽點,漢民族連能拿的出手的民歌都不多,西方音樂體系更完整,有強大的和聲學,西方音樂是立體的,色彩更豐富,所以鋼琴吉他這樣能演奏和聲的樂器才能從古典到現代流行,搖滾一直是主角,而管弦樂也是在和聲學體系上構建的,擁有了強大的表現力,中國的音樂是線性的,基本是單旋律為主,沒有嚴謹的和聲,所以會有把哀樂速度加快一倍就歡樂了這樣的事情,而演奏和弦就不會有這樣的事,彈一個7和弦是有點傷感的,速度再快色彩也不會快樂,我們現在也按西方管弦樂隊 改造民樂,但其實效果并不好,因為作品根本不適合 不是一個體系,其實在現代,世界各民族的樂器都是作為色彩性樂器,主力就是鋼琴吉他bass 鼓,管弦
西方的音樂可以如此普及一方面由于他們的傳承做的特別好,1-7的七個音在世界各地通用,政府對于藝術的重視與支持,加大了西方音樂在國際上的地位。中國的音樂五聲調式,節奏不規整,而且意會的東西特別多,就像中國的京劇和昆曲那彎彎繞繞的曲調,憑著西方人的大舌頭,和簡單粗暴的旋律感,加大了普及的難度。再說中國的音樂在多次戰爭中保留的文物和頂尖的技術也漸漸流失,傳承到現在的藝術形式就更少了。
因為西方四百年是用槍炮走遍世界的,所以帶來的不光是殺戮還有文化侵略。文化侵略是建立在武力侵略的基礎上的,等被欺壓的民族接受了也就流行了。拳頭硬啥都有,說到底世界是叢林法則弱肉強食。
這就是軟實力!
中國在三代就特別重視"禮樂教化",用文學、音樂教化是我國的傳統,這兩種東西根基于意識形態,是塑造人的最有力的工具。
當馬云的電子商務跨接國際,當高鐵通向各大洲,文學,音樂應該緊緊跟上,把中華文化發揚光大。
到此,以上就是小編對于國外古典鋼琴音樂市場發展的問題就介紹到這了,希望介紹關于國外古典鋼琴音樂市場發展的2點解答對大家有用。