大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于幼兒鋼琴曲左手音樂的問題,于是小編就整理了2個相關介紹幼兒鋼琴曲左手音樂的解答,讓我們一起看看吧。
在鋼琴演奏中,節奏問題是所有鋼琴演奏者不可忽視的問題,而在節奏中,較難把握的就是復合節奏的演奏。在這首樂曲中肖邦將復合型節奏發揮到淋漓盡致的地步了。
首先是右手連續的十六分音符與左手的八分音符恰好形成了八對六的節奏型,這種節奏型演奏起來難度很大。就這首作品而言,演奏者不但要將右手的音符彈均勻,左右手對位準確,單單是右手十六分音符的連續快速跑動,對演奏者也是極大的技術考驗。一段華彩后,節奏型轉換為正常的一對四的節奏。所以在此,演奏中更應在演奏過程中數好拍子,不能因為節奏型的變化而使得速度不穩。在中部的旋律中,肖邦用符點的形式詮釋了四對三的復合節奏。該節奏型雖然也是復合節奏,但相較于八對六的節奏型在演奏時的感覺,還是存在著很大的不同,但是在練習的過程中,復合節奏的練習方法都是相同的。中部的旋律是極為抒情的,要在節奏節拍相對復雜的樂段基礎上,表現出抒情的情感,這更為考驗演奏者對復合節奏的演奏能力和表現能力。
著名鋼琴教育家周廣仁先生在針對這類節奏型說過:“接觸三對二的節奏,這就需要進行專門的訓練,這是很重要的基本功,先要把拍子算清楚,然后用感覺來彈,體會節奏。”也就是說,復合節奏型并非要雙手直接彈準確,而是要先分別分析清楚左右手的節奏和節拍之間的關系,然后再進行精準無誤的分手慢速練習,熟練之后再將雙手合在一起彈奏,根據分手練習時所掌握的節奏,用感覺將雙手的節奏和節拍統一,使左右手兩個聲部更加完美、更加自然的融合在一起。當然,在演奏的過程中也不能過分的追求節奏與節拍的精準對位,而忽略了樂曲自身的音樂表現力,畢竟節奏與節拍最終還是為音樂服務的。
左右手結合彈奏一定不要急,先單手練習,右手彈熟了再彈左手,當左右手非常熟練了再一起彈就比較容易了,人的大腦不能同時處理兩件事,只有左手和右手熟練到不需要大腦過多參與的時候才能夠合的非常完美。
《愛樂》雜志邀請一閃一閃作答。
美好動聽的鋼琴曲,可以緩解緊張壓抑的情緒,調節我們的心情,推薦幾首旋律優美的鋼琴曲,中外樂曲都有。
《彩云追月》(李云迪,樂曲開始輕盈,然后色彩明亮,隨著力度加大而大氣磅礴,個人很喜歡這首樂曲)
《平湖秋月》(鋼琴和古箏皆有版本,樂曲平靜優美)
《梁祝》(小提琴、鋼琴、二胡各有特色)
《二泉映月》(鋼琴、古箏、二胡)
《瀏陽河》(李云迪)
《茉莉花》(鋼琴版本沒有琵琶、箏、蕭重奏版本好聽)
《百鳥朝鳳》(模仿鳥叫,樂曲熱烈歡快)
《春江花月夜》(純音樂)
《高山流水》(純音樂)
中國樂曲大多由古箏等民族樂器改編的鋼琴版本,裝飾音較多,左右手多出現大段的快速琶音,還有模仿古箏的刮奏,樂曲靈動,如行云流水。
《月光》(貝多芬)
《夜曲(作品9之2)》(肖邦,肖邦夜曲中最明朗,也是流傳最廣的一首,“鋼琴詩人”肖邦最受歡迎的作品之一)
《升C小調圓舞曲》(肖邦)
《D大調卡農》(帕赫貝爾,巴洛克風格,流傳較廣泛的古典音樂之一)
《天鵝》(圣-桑,幽雅、溫柔,聽者仿佛能看到天鵝在水面浮游,靈動又美麗)
《天鵝湖》(柴可夫斯基,典雅優美,“永遠的天鵝湖”)
《G弦上的詠嘆調》(巴赫)
《致愛麗絲》(貝多芬,最膾炙人口的鋼琴曲之一)
《小夜曲》(舒伯特)
《D小調幻想曲》(莫扎特)
《夢中的婚禮》(理查德?克萊德曼,最膾炙人口的鋼琴曲之一)
《少女的祈禱》(巴達捷芙斯卡)
《夢幻曲》(舒曼,浪漫主義,旋律婉轉溫柔,如入夢幻世界)
《綠袖子》(理查德?克萊德曼,有專門的理查德鋼琴曲集,里面的鋼琴曲都很好聽)
《秋日私語》(理查德?克萊德曼)
《愛之夢》(李斯特)
《夜的鋼琴曲》(石進,原作者,石進的鋼琴曲一般都很寂靜、優美,適合喜歡溫柔恬靜風格的人)
《水邊的阿迪麗娜》(理查德?克萊德曼)
《River Flows In You》(李閏珉,中文翻譯為你的心河,樂曲仿佛泉泉流水從心頭流淌而去,慢速版本和快速版本各有風格)
《Kiss The Rain》(李閏珉,韓國當代作曲家)
《藍色多瑙河》(小約翰?施特勞斯)
《神秘園之歌》(鋼琴純音樂)
《天空之城》(鋼琴版)
《幽靈公主》(純音樂)
《菊次郎的夏天》(久石讓,久石讓為宮崎駿電影配樂的音樂都很有治愈效果,久石讓的音樂作品本身也是大師之作)
還有很多好聽的鋼琴曲,歡迎大家留言分享補充。
到此,以上就是小編對于幼兒鋼琴曲左手音樂的問題就介紹到這了,希望介紹關于幼兒鋼琴曲左手音樂的2點解答對大家有用。