大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于氣勢古風純音樂的問題，于是小編就整理了2個相關介紹氣勢古風純音樂的解答，讓我們一起看看吧。
很高興為你解答：
有很多小伙伴都熱衷于古風音樂，迷戀于仗劍走天涯的武俠情節，在都市繁華之中，在心靈凈土獨善其身，找到一份寧靜。下面小編就為大家推薦一些膾炙人口的古風音樂！
第一首：《問劍江湖》
雙笙有著獨特的嗓音，一種略帶沙啞的女聲，“和別的女孩不一樣，有點像少年的聲音”。有人形容其“又滄桑又稚嫩”。“誰許我十里紅妝，我便隨他浪跡天涯、或問劍江湖、哪怕助他打天下”“一劍但問江湖，一夢黃粱，但一空腔浪蕩。平生一場愛恨匆忙，回首放肆逍遙似夢一場。看如流霞方長，共煮青梅一壺熱淚，此生不過孑然流浪。羈旅醉夢，翻飛若蓬，那又何妨？”
第二首：《山外小樓夜聽雨》
《山外小樓夜聽雨》 是由耕耕作詞，xun作曲并演唱的一首中國風療傷治愈系歌曲。這首歌是以位于四川成都為紀念唐代著名女詩人薛濤而建立的望江樓為背景，獨自傳達對遠方戀人的萬千思念之情的一首中國風療傷治愈系歌曲。望江面獨酌閣樓，薛濤酒相思似愁，庭前竹瘦，蝶難留，主角以心靈入境，仿佛重見當年薛濤對元稹的深情與寄托。一句“月下惟有我的身影投，該與誰廝守”唱盡了世間所有為愛所困的人們~
第三首：《腐草為螢》
《腐草為螢》是銀臨個人原創專輯同名曲。古人云“季夏三月，腐草為螢”季夏三月，野草在溽暑中死去，螢火自朽葉里騰飛。 20天的光陰，足以燃燒柔弱的今生，擁抱青蔥的前世。 然后生死相從，來年再見。銀臨清澈干凈的嗓音，質樸自然又深邃悠遠，在清泉般的旋律中，唱出翩翩憂傷，寂寂落寞。只一眼，便許下了生死。用盛夏的磷火換只此一次的生死相擁。耐人琢磨的詞，品一曲淡淡微涼。腐草為螢，我們在悲嘆螢火蟲的同時，何嘗不是也在詠誦著自己的人生，生死相依、浴火重生，又何必感嘆，值得不值得~~~~
第四首：《相思引》
《相思引》是網游《誅仙》主題曲，詞曲旋律優美，以《誅仙》小說女主人公陸雪琪對愛人的十年相思為背景，描繪了原著小說中陸雪琪與張小凡（鬼厲）執手相依的唯美愛戀，深受大眾喜愛。聽到這歌好像回到那時，點開誅仙的場景，河陽，青云，焚香，蠻荒……這些場景一一浮現在面前，曾經年少，幾許癡狂，不知你現在還好嗎？
第五首：《明月天涯》
《明月天涯》是五音唱的一首歡快的歌。五音Jw的嗓音細膩，且富有辨識度，再伴隨著輕快、跳躍的音調，以及旋律優美，很好的演繹了這首歌。背著大寶劍，踏步渡江湖，挽發牽絲入紅塵，橫身夢影入腦救美劃線在手輕刃邊，斬一路罪惡，只需利器在掌，無人連身近體墜血氣，過天邊，經凡塵。待何人何年有心與我拭血論茶，夢里依舊 明月天涯。前奏和間奏很有意味，少年意氣快意恩仇。
還有一些：
傾盡天下
風起天闌
第三十八年夏至
清明上河圖
為龍
牽絲戲
錦鯉抄
不老夢
相思引
醉夢仙霖
君臨天下
明月天涯
天命風流
寸心笑傲
浮生未歇
禮儀之邦
霜雪千年
息兮
愛殤
故夢
芊芊
東風志
典獄司
拜無憂
今天先推薦這些，希望能幫你，想要收聽更多優質的古風音樂，可以關注頭條號"枕邊音樂LIVE"
還有哪些古風音樂是你循環聽的呢？歡迎評論轉發！！！
謝邀。
古風輕音樂，很舒緩，修心養性，大人小孩都可以經常聽。使人在不知不覺中就迷上了那種人與自然的和諧音樂，心也隨之平和，安寧，愉悅。
古風音樂有古琴，古箏、簫、塤、笛、琵琶、箜篌、等。我最喜歡聽古琴，簫，塤、笛。這幾首《太極》、《陽關三疊》、《高山流水》、《秋水悠悠》、《春江花月夜》、《漁舟唱晚》等古琴曲經常聽，有的還設為手機鈴聲。比起許多鬧騰的現代歌曲，古風輕音樂更適合浮躁的現代人放松時聽的。
古箏，琴，二胡，鐘，琵琶，笛，古，嗩吶等。
如果跟據聲音分別就多了，根據民族樂器演奏方法的不同，可分為拉弦樂器、撥彈樂器、吹管樂器、打擊樂器四種。
拉弦樂器有板胡、二胡、高音二胡、中胡、革胡等。拉弦樂器主要是胡琴樂器。據說在10到11世紀由我國北方兄弟民族傳入到中原，到了元朝已成為民族樂器中的主要樂器了。
撥彈樂器在我國的民族樂器中歷史悠久，種類也比較多。據說，在周代已有“琴”、“瑟”。到了秦代又出現了箏，后又出現箜篌、筑等樂器。到漢武帝時又有“阮咸琵琶”，到了隋代又出現了“秦琵琶”。而到了魏代又有“阮”這種樂器了。三弦流行較晚。揚琴則是在明代傳入我國的。
現在較常見的撥彈樂器有琵琶、阮、柳琴、揚琴、箏、古琴、三弦等。
吹管樂器中最早的一種樂器是竹制的排蕭。
吹管樂器有笛、嗩吶、笙、喉管。
我國的打擊樂器不但種類繁多，而且歷史悠久，遠在三千多年前的殷代，打擊樂器就很發達，到了周代已有了了音律的打擊樂——編鐘、編磐。秦漢以后吸收了外來的鑼、鈸、鐃、星打擊樂器。隋唐以后又出現了拍板等。到了五代以后又出現了云鑼、八角鼓、木魚、梆子等打擊樂器。
現在常見的打擊樂器有鼓、鑼、鈸、板、梆子、木魚、碰鈴。
1.看過九五版《神雕俠侶》的人應該都記得小龍女跳崖這一經典的片段，高聳的山峰，蕭瑟的寒風，襯托出楊過內心刻骨銘心的悲傷與無奈。在這樣的場景中，輕柔的樂曲聲徐徐響起，與劇情配合的天衣無縫，悲涼的旋律將人物的內心情感緩緩地展現在觀眾面前，那有情人不得不分別的痛苦與萬般難舍的相思，在那悲涼深邃的旋律中，緩緩的流淌出來，使觀眾的心也被人物的心情感染，隨之起伏。這幕場景中所使用的背景音樂，就是日本陶笛大師宗次郎的作品——《故鄉的原風景》。
《故鄉的原風景》便是宗次郎的一首著名作品，作者用陶笛悲涼而深邃的音色，帶人走進一個孤寂荒蕪的世界，體會到一種遠離塵囂的疲憊蒼涼的意境。樂曲的開始，在淳淳的流水聲中，小提琴與弦樂的的聲音低低的響起，低沉的音色伴隨著緩慢而憂傷的旋律，迅速地將聽眾拉入到一種寂靜的氣氛中來。隨后，在小提琴與弦樂的配合之中，陶笛特殊的音色自然的流淌出來，進入聽眾的耳中。笛聲清澈飄渺，極富穿透力，低沉高昂處的變化平和舒緩，自然流暢。隨后，小提琴的高音與低音提琴的聲音交錯混合著響起，勾起聽眾心中對故鄉的愛與深切的思念。當主旋律陶笛的聲音再次響起，背景中混合著軍镲與水晶琴的聲響，音樂悠遠，觸動著聽者的心靈。高潮時各種樂器都加大了強度與力度，將聽者的情緒推向了頂端。整首樂曲似山間清澈的溪流，既不失輕重緩急的變化，又不失整體的悠遠平和。
2.盈盈和曲洋劉正風的合奏，雖是同一曲調，但意趣大異。網上也有琴簫合奏的不同版本，有比較柔和的，像是閑云野鶴在閑庭信步，或者雅士高人在娓娓敘事，大致可以當做盈盈版本；而流傳較廣的大結局版本，則可以當做曲劉合奏，慷慨激昂，憤世嫉俗！
《笑傲江湖曲》憤世嫉俗的一面，是因為該曲的脫胎于嵇康的《廣陵散》，而身處時局動亂、政治黑暗的魏晉，寧死不肯同流合污的嵇康無疑是憤世嫉俗的！
2001年趙季平的版本，最多只是懷才不遇的文人歸隱的情懷，決不是江湖俠士的心境。武林中人，厭倦了江湖紛爭，個中心情又豈是如此“淡”的曲調能抒發的。嵇康固然是一介書生，即便他的《廣陵散》就是趙季平的風格，但《笑傲江湖曲》卻不是《廣陵散》，它脫胎于《廣陵散》，又有江湖豪俠的大氣、俠氣！
3.胡偉立 《太極張三豐》很古典、很有中國特色、很爺們的配樂，我大愛啊！最有名的是《偷功》《偷功》是香港電影《太極張三豐》的原聲音樂，由香港優秀的電影配樂大師胡偉立創作，曲中，二胡在力道十足的琵琶和鼓聲中顯得剛勁有力，將刀光劍影體現得淋漓盡致。本曲作為武俠電影的標志性符號之一，在《黃飛鴻》，《方世玉》，《九品芝麻官》，《情人保鏢》等港臺電影電視劇中也經常出現。
好的音樂作品，不僅僅在于其外在的形式之華美，更在于其內在的內容之動人。藝術是“有意味的形式”，美在形式而不僅在于形式，形式之中所蘊含的社會內容才是美之為美最根本的所在。因此，在欣賞一首音樂作品的時候，作品中所蘊含的思想情感是真正可貴之處。
到此，以上就是小編對于氣勢古風純音樂的問題就介紹到這了，希望介紹關于氣勢古風純音樂的2點解答對大家有用。
