大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于好聽的樂器純音樂的問題，于是小編就整理了2個相關介紹好聽的樂器純音樂的解答，讓我們一起看看吧。
學樂器要不要學樂理要看你要達成什么目標。
假如有的人學樂器就是好玩的，想能弄得來幾首曲子，到朋友面前裝逼?？岬脑?，那沒必要學什么樂理，畢竟學好樂理是要花好多時間和精力的。只需模仿加記憶就能快速地達成目標。那樣演奏出來的曲子是沒什么靈魂的，只能耍?？岫?。
如果你真的想學好樂器的話，那一定要學好樂理。樂理是學樂器的基礎，學會了樂理，能夠理解音樂的情感，演奏出來的曲子才會有靈氣、有感染力。再說學樂器總不能一輩子都跟著老師，如果沒學樂理，離開了老師你還能繼續自學樂器嗎？
所以，要學好樂器，想學有所成的話，一定要學好樂理。
學樂器不懂樂理的話借早拉倒！是方自己嚇聽的話算我胡說，每種樂器都有獨奏曲，都是把樂器本身的特點發揮到極致和技巧的匯集，你樂理空白的話還能有什么表現力！臺下的人早跑光了！比如二胡獨奏一曲江河水在好手的演奏中一般人都會難以自禁，我對樂理知點皮毛更不能進入相當境界，逐步喪失了那份激情，還是象書法起步一樣從楷書練起巴！[捂臉]
必須要學習樂理知識，要達到看得懂樂譜的水平，簡單說要能夠識譜。
學樂器就是學習演奏樂器，學習演奏樂器一定從演奏練習曲開始、以及后來演奏音樂作品。不論練習曲還是音樂作品，都是以樂譜形式記載的，不識譜就看不懂練習曲和作品，怎么練習和演奏呢？換句話說，樂譜就是音樂的文字?？床欢畼纷V的人就是譜盲，如日常生活中的文盲一樣，文盲在生活中有多少的不便，譜盲在學樂器的時候就有多少不變。
而樂理知識實際是音高和音長的標記符號，記住這些符號并不是一件很難的事兒。
所以，學習樂器一定要學習樂理知識，無論是先學還是同時學，總之是必不可少的。
配圖是網絡上的，供參考！
學樂器，一定離不開學樂理。
用學說話與學寫字的關系，來比喻學樂器與學樂理的關系，似乎恰當。不會寫字，說話，能夠被人聽懂，而把話說的動聽，清晰，準確，有邏輯性，能傳播……等，沒有文字書寫，做不到。
一般說，人只要有耳韻，就會產生樂感，有了樂感，就可以彈奏樂器，吹過口琴的人都有這個體會。但，成為樂器彈奏高手，取得更高的水平，一定是借用了工具，樂理，就是學好樂器的工具。
（英國2006年發行＜器樂＞郵票）
學習樂理，就是學習音樂的語言，語言助力學習樂器，例如：旋律線、節奏節拍、調性、音區、力度、速度、音色、演奏發、和聲，不學不行。
有了樂理基礎的學習與打理，操弄樂器的水平，才會迅速提升，這，毋庸置疑。
（我國1981.5.20發行T81＜民族樂器＞郵票）
您好，很高興為您解惑。
我隨便舉幾個例子。
1.樂譜
我想反問題主一句，學樂器你不懂樂譜，你準備用什么方法學會演奏一首歌?
就拿管樂來說，題主準備去找網上視頻或者找個老師，你準備一個一個指法學嗎？一首歌有幾百次的指法變換，題主確定很輕松就能記住了然后不忘嗎？
樂譜屬于基本樂理，您不會樂譜聽見任何歌曲只能干瞪眼，因為三大境界里，你只是處于第一階段，還沒有達到不需要樂譜的返璞歸真境界呢。
2.術語
你任何的音樂術語都不懂，題主確定你能聽得懂音樂老師講的課？比如老師說你音不準偏低，你知道你是音量低了還是音高低了呢？這都屬于基本樂理。
3.節奏
你任何的節奏型都不知道，你確定你能準確的演奏一首歌的節奏嗎？
比如說《芒種》，你知道一開頭的節奏寫下來該是什么樣的嗎？你會唱你確定你真的能演奏出來嗎？樂器不是你身體的一部分，不好控制，所以你必須知道節奏型，看著樂譜上的節奏，你才能準確無誤的打出這個節奏。
4.節拍
你不懂節拍，你控制不了樂曲的速度，你演奏的樂曲更沒有任何旋律性可言，音樂是時間的藝術，你沒有旋律性，速度不穩定，想怎么演奏怎么演奏，假如你想上舞臺，那是要被人恥笑的。就像編程，你看別人編的程序里全是亂七八糟的符號，你也以為亂七八糟的就是編程了，所以你按了一大堆亂七八糟的符號，結果人家寫出來一個小游戲，你寫出來的東西導致電腦死機了。
樂理是為了你的音樂服務的，是你學習樂器的鑰匙，就像你空有一間大房子，可是卻沒有門，你可以從窗戶翻進去，但是很麻煩。
那我問，房子有沒有必要有門呢？
必須的學習樂理知識！
好比你讀書必須先學會認字一樣。只要你學習音樂，不管是器樂還是聲樂，樂理知識是必須的！
他不光是音樂理論知識，音樂感覺和對音樂的理解都得通過樂理知識積累！
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
相對其它音樂，能夠產生共鳴的輕音樂還是比較多的。
輕音樂是屬于純音樂的一個組成部分，它的曲風輕柔而舒緩，音色清麗縹緲，一般是用來營造溫馨浪漫的情調為主，其旋律輕松而優美，明顯帶有休閑的風格。由于它的音樂結構簡單，節奏明快，所以很受大家的喜歡，產生共鳴也是里說當然的了。
由于時間關系，下面我就簡單介紹二首，看你喜歡不喜歡。
首先，它是班得瑞的《安妮的仙境》，這只曲子的編制，其實很符合班得瑞一慣崇尚自然的風格。從一開始，用鋼琴作為支撐慢慢把曲調的情緒代入，然后又很自然地與黑管、長笛、提琴相結合，還伴有男聲伴唱，曲調輕松舒緩，慢慢把聆聽者置身于一望無邊的大森林和無際的大草原當中。瞑目聆聽，又像是在藍天中緩緩飛翔。很美。
其次，就是我剛剛聽過也是經常的聽的《故鄉的原風景》，這是日本陶笛大師宗次郎的曲目，它的曲調主要是以陶笛為支撐，依托其它樂器，在曲風上可以做到相輔相承，相得益彰，體現出陶笛特有的音質，清新華麗和悠揚，柔情中而不失張力。當我聽到這首曲子的時候，我仿佛看到春天時，在一片森林中，有一條藤蔓剛剛從黑黝黝的土地里冒出來，正在晃晃悠悠纏附在一棵老樹上，向著很遠的藍天方向攀爬。
其實音樂就是一種語言，不但讓你聆聽，還讓你的冥想。這就是音樂的魅力所在。音樂所要表達什么的情緒，聆聽者就會有什么樣的反應出來。有時候它是訴說，有時候它是歡愉，有時候它也歡跳，有時候它奔跑。總而言之，它所要表達的，就是調動聆聽者情緒，讓你跟著的節奏和音符在走。它走你也走，它熱烈你也熱烈，它傾訴，你就聆聽，這就是音樂的力量。
在以上的分享關于這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關于這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最后在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
在我們感覺疲憊渴望安靜的時候，聽聽輕音樂有助于我們思考冥想，為你推薦三首經典輕音樂
listen Said The Sky Faith
““聆聽” 在清澈的開篇之后，一句冷淡的“listen”帶我們進入了這首曲子的正篇，沒有想到的是這黑暗的低音來得如此具有統治力，這種強勁的沖突，具有張馳力的節拍讓我一瞬間幾乎忘記了這是一首chillstep。如果需要一首示范級別的曲子，我會推薦這首。””
假如愛有天意-內地女歌手卡洛兒即以吟唱方式演繹該曲，雖然沒有歌詞，但歌聲中又卻包含著很多東西，淡淡的悵然，凄美絕倫。
Richard Clayderman-A Comme Amour鋼琴王子 Richard Clayderman(理查·克萊德曼)的第二張錄音室唱片。專輯中全部曲目都由 Paul de Senneville 和 Olivier Toussaint 共同創作。A comme amour 使用了一支比第一張唱片 Ballade pour Adeline 中更大規模的樂隊，專輯中大部分曲目都已成為理查·克萊德曼的經典。
到此，以上就是小編對于好聽的樂器純音樂的問題就介紹到這了，希望介紹關于好聽的樂器純音樂的2點解答對大家有用。
